Hoy continuamos con nuestra serie de entrevistas exclusivas a DJ y productores de música electrónica, donde exploramos el corazón creativo de la escena. Descubre qué inspira a estos artistas a crear los ritmos electrónicos que hacen vibrar las pistas de baile y cómo enfrentan los retos de su camino hacia el éxito en la industria musical.
En esta entrevista, profundizamos en las motivaciones, influencias y pasiones que impulsan a los protagonistas de la música electrónica contemporánea. Acompáñanos y sumérgete en una nueva historia detrás de los beats que marcan tendencia.
Misha Revera es una artista mexicana que ha logrado consolidarse dentro y fuera del país gracias a su propuesta sonora fresca y su constante presencia en escenarios de alto impacto. Su enfoque va más allá de la música: impulsa activamente el crecimiento de otras mujeres en la industria electrónica a través de proyectos colaborativos y espacios formativos. Su trayectoria refleja no solo talento, sino también un fuerte compromiso con la equidad y la comunidad.
¿Cómo se describirían como artistas y cuál es su estilo distintivo?
Me concentro en la búsqueda de crear conexiones reales a través de mi música. Mi estilo se centra en el house, y siempre intento fusionar distintas vertientes del género, todo depende de mi mood o vivencias, es lo que plasmo es mi canciones pero siempre con esa esencia energética y enfocada a la pista baile.
¿Qué te inspira a crear arte?
Me inspira la gente, los momentos compartidos dentro y fuera de la pista de baile y el poder que tiene la música para transformar emociones. También me mueve el deseo de crear espacios seguros y diversos dentro de la escena electrónica.
Últimamente he estado experimentado con recuerdos de mi infancia, utilizando sonidos o incluso samples conocidos que fueron importantes para mí y que marcan muchos recuerdos tanto felices como no tan gratos.
Un ejemplo reciente es mi último lanzamiento con Femme In Boogie, con mi track “Acitrón de un Fandango”
¿Cuál es tu proceso creativo desde la idea inicial hasta la obra terminada?
Todo comienza con una emoción o una energía que quiero transmitir. A veces nace de un sample, otras veces de un groove o un sonido que me atrapa, incluso me le encuentro tarareando y si se queda en mi cabeza grabo todo. Luego construyo alrededor de esa base, y experimento hasta que me siento feliz con el resultado.
¿Qué influencias o artistas te han inspirado en tu trabajo?
Artistas como LP Giobbi (a quien este año tuve oportunidad de hacer un remix a su track Love Come Through por Counter récords de Ninja Tune) Chloé Caillet y Ela Minus han sido grandes referentes, no solo por su música sino por lo que representan. También me inspira profundamente la escena local y mis compañeras productoras, muchas de las cuales forman parte de proyectos como Femme House, Femme in Boogie o WOMXN.
¿Qué mensaje o emoción intentas transmitir a través de tu arte?
Quiero transmitir libertad, gozo y comunidad. Que quien escuche mi música sienta que tiene un lugar donde puede ser plenamente quien es.
¿Cuáles son tus proyectos actuales o próximos?
Estoy trabajando en nueva música original para lanzar un EP, además de colaboraciones con otras artistas. Actualmente hay un par de remixes en puerta que me emocionan bastante. Así como seguimos buscando abrir nuevos espacio para seguir apoyando a más mujeres productoras y DJs.
¿Qué desafíos has enfrentado como artista y cómo los has superado?
Uno de los mayores retos ha sido abrirme camino en una industria que aún tiene muchas barreras, no solo de género, si no también culturales. Lo he superado a través de la comunidad, el trabajo colectivo y la constancia, creyendo siempre en el valor de lo que tengo para aportar, lo importante para mí siempre ha sido seguir siendo fiel a mi trabajo y quedarme en donde me sienta a gusto y aceptada.
¿Cómo te gustaría que el público percibiera tu proyecto?
Me gustaría que vieran mi proyecto como una propuesta auténtica, diversa y con una intención clara: hacer de la música electrónica un espacio más inclusivo, divertido y emocionalmente conectado.
¿Hay algún proyecto colaborativo en el que estés trabajando actualmente?
Sí, estoy colaborando con otras productoras emergentes nacionales e internacionales, en búsqueda de visibilizar nuevas voces femeninas del house. También seguimos activas con las chicas de Femme in Boogie. Donde recientemente salió el primer VA compilado con pura música house, por solo productoras, que les recomiendo mucho ir a escuchar.
¿Cuál es tu mayor ambición como artista?
Seguir creciendo como productora y DJ, llevar mi música a otros países y festivales internacionales, y continuar abriendo caminos para más mujeres en la música electrónica y principalmente que la gente siga conectando con mi música.
¿Qué nos puedes contar sobre tu participación en EDC México?
Ha sido una de las experiencias más importantes de mi carrera. Tocar en ese escenario me permitió conectar con una gran audiencia y diversa, y reafirmar mi visión artística. Haber sido parte dos años seguidos ha sido un gran honor. Tengo mucho por agradecer y también seguir trabajando.
¿Qué consejo le darías a todos aquellos artistas que buscan llegar al EDC México?
Sé fiel a tu sonido, trabaja con constancia y busca construir una comunidad alrededor de tu proyecto, busca gente que crea en tu proyecto y te apoye a lograr tus metas. La autenticidad, la pasión y la constancia son lo que realmente conecta con el público y los curadores de estos espacios.
Descubre más
Únete a nosotros en está serie de entrevistas emocionantes, en las que estaremos explorando las historias, pasiones y voces que dan vida a la escena de la música electrónica. Desde artistas emergentes hasta artistas consagrados, cada entrevista nos acerca un poco más al corazón palpitante de la escena musical.
